Kültür-Sanat
ÇİZİM VE RESİM SANATINDA MALZEMELER VE TEKNİKLER
| ÇİZİM VE RESİM SANATINDA MALZEMELER VE TEKNİKLER |
|
![]() Mustafa Kaplan
Çizimi nasıl yapacağız sorusundan önce, çizimi hangi malzemeyle, hangi gereçlerle, nasıl bir ortamda ve hangi teknikleri kullanarak yapacağız, sorularıyla işe başlamamız gerekir. Kurşunkalemin, boya fırçasının, silginin, parmakla boyayı kaynaştırmanın ne olduğunu biliyorsunuz. Peki kamış kullanarak çizim yapıldığını, renksiz markerlerin olduğunu biliyor musunuz? "Dessin â trois crayon" tekniği ne demek?
Aslında, resim yapma sanatının malzemesi, araç ve gereçleri, teknikler pek o kadar değişmemiş olsa da, günümüzde bunları üretenlerin birtakım yenilikler ve buluşlar peşinde oldukları da bir gerçek. Bir gün her zaman gittiğiniz kırtasiyecide tıpkı öbür normal kurşunkalemler gibi kullanabileceğiniz tanınmış bir marka yumuşak kurşunkalem görüyorsunuz: Ama bu kalemin bir özelliği daha var; kurşunu suda eriyebiliyor ve ıslak bir fırçayla kâğıda yayılabiliyor. Başka bir gün, bakıyorsunuz Faber-Castell boyaları en büyük boya takımına 20 yeni renk daha katmış. Altmışlık teneke kutu şimdi yerini seksenlik daha kullanışlı, tahta bir kutuya bırakmış. Derken, renkli kuru boya kalemlerle "kuru pastel" benzeri bir sonuç elde etmeyi öğreniyorsunuz ve benzeri daha birçok yenilik görüyorsunuz. İşte bu bölümde hem geleneksel hem de yeni teknikleri ve bunları çizmek için gerekli olan malzemeleri tanıyacağız.
Önce resim kâğıdını ele alalım Resim kâğıdının kalitesi kâğıdın yapımında kullanılan hammaddelere bağlıdır. Bu hammadde, katışıksız paçavra elyafı, ağaç elyafı ya da atık kâğıt ve kartonlarla karıştırılmış paçavra elyafı gibi çeşitli maddelerden oluşabilir. Tutkallama da kâğıdın sertliğini belirler ve resim kâğıdının kalitesini önemli ölçüde etkiler. Ayrıca, hangi tür kâğıdın, hangi tür bir çalışma için kullanılacağı yalnız kâğıdın kalitesine de bağlı değildir; bu konuda kâğıdın dokusuna ve grenine de bakılır. Kâğıtlar ince, orta ve kalın grenli olabilir. İnce ve orta grenli kâğıtlar bütün tekniklerde resim yapmak için kullanılabilir ama kalın grenli kâğıtlar en çok lavi ve suluboya tekniğiyle yapılacak resimler için üretilirler. Resim kâğıdının her iki yüzündeki grenler de farklı farklıdır. Fakat her iki yüz de tutkallıdır ve resim yapmaya elverişlidir; sanatçı bu iki yüzden istediğini seçip kullanabilir. İyi kaliteli bir resim kâğıdı, kâğıdın üretimi sırasında bir yüzüne basılan ve ışığa tutulduğunda görülen filigranımdan tanınır.
Önerebileceğimiz kaliteli resim kâğıdı markaları arasında Canson, Arches, Fabriano, Schoeller, Grumbacher, VVhatman ve Guarro'yu sayabiliriz. Aşağıda bu konuda tam bir liste verilmiştir. Bu markaların çoğu hem beyaz hem renkli resim kâğıdı üretmektedirler. Canson'un "Ingres" ve "Mi Teintes" (Resim 68) kâğıtları üstün kaliteleri ve renklerinin çeşitliliği ile tanınmıştır. Bu kâğıtlar, beyaz kum pastel ve füzenle çizilecek desenler ya da kum pastel, pastel, mum boya ya da renkli boya kalemleriyle yapılacak resimler için idealdirler. Resim kâğıtlarının boyları, genellikle üreticiler tarafından belirlenir ve çeşitli ülkelerde çeşitli boyutlarda kâğıtlar kullanılır. Çeşitli boyutlarda bloklar halinde satılan resim kâğıtlarından sonra en çok kullanılan kâğıtlar 50x65 cm ya da 70x100 cm boyutlardadır. Bu kâğıtlar tabaka halinde saülırlar. Ayrıca 56x76 cm ve 72x103 cm boyutlarında tabaka kâğıtlar ve 2x10 m'lik rulo şeklinde saülan büyük resim kâğıtları da vardır. Res. 65. Resim kâğıdı çeşitleri: (üstten alta sırayla) ince, orta, kalın grenli kâğıtlar. Bunlardan elde edilen ton farkları kurşun kalemle gösterilmiştir; son kâğıt Ingres markadır ve tonlama füzenle yapılmıştır.
Temel Araç ve Gereçler Tüm plastik sanatların, güzel sanatların, mimarinin, dekorasyonun ve grafik sanatların temelinde çizim yatar. Çizim yapmak için, füzen kaleminden suluboyaya kadar: Sangin, renkli kalem boya, pastel, mürekkepli kalem ve kurşunkalem gibi çeşitli malzemeden yararlanılır. Kullanılan kâğıt düşük, orta ya da iyi kalite beyaz ya da renkli olabilir. Bu kâğıt, alttan sert bir mukavva ya da resim tah-tasıyla desteklenebilir. İstenirse, çizim yaparken resim sehpası da kullanılabilir. Ama şunu da unutmamalıyız ki, çizim ve resim yapmak için bize gerçekten gerekli olan şeyler sadece düz bir yüzey üstüne yerleştirilmiş bir tabaka kâğıt ile bir kurşunkalemdir. Bunların dışında kullanılan her şey ayrıntıya girer. Çizime başlamadan öfıce düşünmemiz gereken birkaç faktör daha vardır. İlkin, kendimizi elden ||ldiğince rahat ettirmeliyiz. Resinin hoyutlannın büyüklüğü ve konusunun karmaşıklığı ayakta çalışmayı gm-ktıımediği sürece oturarak resim yapmak, Ifcçilecek en iyi yoldur. İkinci bir nokta İNC resim kâğıdını alttan destekleme zoruııluğudur. Stüdyoda çalışırken bu işi bir sehpa görebilir; dağlarda ya da deniz kıyısında ise, iri bir taş, bir ağaç kütüğü, veya benzeri bir şey destek olarak kullanılabilir. Ayrıca içinde bir resim tahtası bulunan, katlanabilen resim kutuları da yapılmıştır. Bu kutular açıldıklarında resim sehpası haline gelirler. Bunlar kapalı mekânlarda veya açık havada resim yapılırken konuya pratik bir çözüm getirirler.
—
En çok kullanılan çizim aracı kurşunkalem olarak adlandırdığımız grafit kalemdir. Grafit madeni ilk kez 1560 yılında İngiltere'de Cumberland madenlerinde bulunmuştur. Kıta Avrupa'sında kullanılmaya başlandığı tarih ise 1640'tır. Bir kimyager ve mühendis olan Jacques Conte 1792'de grafiti kil ile birleştirip bir tür kurşun elde etmiş; bu kurşunu da sedir ağacından bir çubukla kaplayarak grafit kalem üretimini teknik açıdan mükemmelleştirmiştir. Conte'nin yöntemiyle çeşitli sertlikte kalemler üretilmeye başlamış ve böylece ressamlar da kâğıt üzerinde istedikleri koyulukta çizim yapabilmeye başlamışlardır. Günümüzde çok çeşidi kalitede ve sertlikte kurşunkalem üretilmektedir. Bunlar iki gruba ayrılırlar: 1. Yüksek kaliteli kurşunkalemler (Resim 75). Bunlar, sanatçılar için B harfiyle gösterilen yumuşak yazan kalemlerin, teknik çizim yapanlar için hazırlanmış, H harfiyle gösterilen sert kalemlere kadar değişirler. HB ve F kalemleri ise orta sertlik ve yumuşaklıkta olan kalemlerdir. 2.Okullarda kullanılmaya uygun kalemler. Bu kalemler l'den 4'e kadar nu maralandırılırlar: 1 numara, 2B ile aynı; 2 numara, B ile aynı; 3 numara, H ile aynı; 4 numara ise 2H ile aynıdır. Çizim için en uygun kalemler 1 ve 2 numaralardır. Çizim için gereken iyi bir kurşunkalem takımı şu kalemlerden oluşur. 1) Genel kullanım ve hafif gölgelemeler için bir adet 2 numara kalem; 2) Koyu siyah desenler, hızlı vuruşlar ve koyu alanların üstünden gitmek için birer adet 2B, 4B ve 8B kalemi.
Resim 72 (A) : grafit kalem. (B): suda çözülen grafit kalem (C): katışıksız grafit kalem (D): 5mm' lik yumuşak kurşun uç takılan otomatik kalem (E): grafit çubuk Resim 73 : İki değişik boy kağıt çubuk.Tonları kaynaştırmada kullanılır. Resim 74 Silgi Çeşitleri : (A): hamur silgi (B): otomatik kalemin arkasına takılan silgi (C): plastik sert silgi. Resim 75 : Kurşunkalemlerin yumuşak türlerinden(B), sert türlere (H) değişen on dokuz sertlik derecesi.
Füzen ve türevleri Füzenle resim yapımı bilinen en eski sanat türlerindendir. Eski Yunanlılar, söğüt, asma ya da ceviz ağacının kömürleşmiş dallarını, günümüzdeki füzen kalemi yerine kullanmışlardır. Füzen, canlı modellerden yapılan resim çalışmalarında, desen çizimlerinde ve yağlıboya resimler için eskiz çalışmalarında kullanılacak en uygun malzeme sayılır. Kırtasiyecilerde 13- Füzen kalemi füzen türevlerinden biridir (Resim 88) ve füzen çubuk gibi farklı sertlik derecelerinde üretilir.
Füzenin başka bir türevi de doğal ya da yapay füzenin sıkıştınlmasıyla yapılan füzen çubuklardır (Resim 88, 2, 3). Elde edilen tonu koyulaştırma amacıyla bunlara çeşitli bağlayıcı maddeler (zaman zaman da kil) katılır; bu işlem aynı zamanda resme kuru pastelle yapılmış gibi bir doku kazandırır. Bir de füzen tozu vardır (Resim 93). Füzen tozu, kâğıt çubuk ya da parmakla kâğıda sürülür ve geniş alanların doldurulmasında ideal bir madde sayılır. zilmiş kalın ve koyu çizgiler (Resim 91).
Res. 92 ve 93. Füzen tozu kullanan sanatçı kalemle çizdiği çizgilerin izlerini yok etmeye uğraşmadan istediği koyuluğu tutturabilir. San-gin ya da renkli kuru pastelle yapılan resimlerde kullanılmak amacıyla sangin renginde ve yeşil, mavi vb. renklerde toz boyalar da vardır.
Res. 88. Füzen çeşitleri: (1) Füzen kalemi, (2 ve 3) sıkıştırılmış yapay füzen çubuk, (4 ve 5) kömürleşmiş söğüt, asma ya da ceviz dalından yapılmış iki farklı boyda doğal füzen. Res. 89-91. Füzen kalemiyle çizilmiş ince, keskin çizgiler (Resim 89), füzen çubukla çizilmiş daha kalın çizgiler (Resim 90), sıkıştırılmış füzen çubukla çi-
Eğer bir resimde ince keskin hatlı çizgiler ve detaylar önemli ise, füzenle çalışmak iyi sonuçlar vermez. Öte yandan, resimde ışık ve gölge etkileri elde etmek ya da açıklı koyulu tonların yan yana getirilmesinden yararlanarak herhangi bir figür çizmek istersek füzenle mükemmel sonuçlar elde edebiliriz. Füzen çabuk dağılan bir malzeme olduğundan eski bir bez parçasıyla ya da bir hamur silgiyle kolayca silinebilir. Kâğıt çubuk ya da parmak kullanarak füzenle gölgeleme ya da leke yapmak da oldukça kolaydır. Füzenin kolayca bozulduğu göz önüne alınarak, bitmiş tonların birbirine karışmaması ve resmin kalıcı olması amacıyla, bitmiş resmin üzerine fiksatif atılmalıdır. Fiksatifler şişede ya da sprey olarak satılır ve kâğıdın üzerine püskürtülerek uygulanırlar. Sıvı kuruyunca desenin üzerinde ince, saydam, koruyucu bir tabaka oluşur. Res. 94. Füzen çubuğun ucu çok çabuk küt-leşse de çubuğu çevirip dış kenarını uç gibi kullanarak oldukça ince çizgiler elde edebiliriz. Res. 95. Füzen çubuğun ucunun eğik yüzünü kullanarak çeşitli koyulukta kalın çizgiler elde edebiliriz. Res. 96. Resim kâğıdına küçük bir parça füzeni yan yüzüyle sürerek lekeler ve tonlamalar oluşturan geniş çizgiler elde edebiliriz.
Res. 97. Füzenle yapılan çizimler çabuk dağılma özelliği gösterirler. Parmakla (A) kolaylıkla sili-nebilecekleri gibi, kuvvetli bir üflemeyle (B) de uçup dağılabilirler. Parmakla hafif bir dokunma bile rengin koyuluğunu bozabilir (C), her zaman az bir iz kalsa bile, füzen silgiyle silinebilir (D). Buna karşın füzen "boyayan" ve çok farklı tonlar verebilen bir malzemedir (E). Füzen kalemi ya da sıkıştırılmış füzen çubuğuyla doğal füzenden daha kaliteli ve temiz resimler elde edilebilir. (F)'de füzen kalemle yapılmış bir tonlama görmekteyiz. (G)' de aynı tonlama kâğıt çubukla yayıldığında ton her yerde koyulaşır ve ton-lararası fark ortadan kalkar. Bu istenmeyen sonucun önlenmesi için tonlama önce daha küçük bir alana uygulanmalı (H), sonra da (l)'da olduğu gibi kâğıt çubukla tüm alana yayılmalıdır.
![]() Sangin ve kuru pastel Beyaz kuru pastel, doğada bulunan ki-reçtaşının, su ve bağlayıcı bir maddeyle karışımından elde edilir. Bunlar, ticari amaçlarla kullanılmak üzere köşeli ya da yuvarlak çubuk biçiminde üretilirler. Renkli kum pasteller de vardır. Bunların ana renklerde olanları tamamıyla boya pigmentleriyle, ara renklerde olanları ise boya pigmentlerinin tebeşirle kanştınl-masıyla yapılır. Bazı markalann 24 renge kadar ulaşan kum pastel kutuları bulunmaktadır. Faber, siyah ve beyaz kum pastel dışında okr sarısından koyu siye-naya kadar 12 renk içeren özel bir takım ile 6 farklı tonda gri boya içeren özel bir başka takım daha üretmektedir. Res. 98. (Üstten alta): Köşeli çubuk şeklinde üretilmiş beyaz kuru pastel, koyu sepya ve sangin (1, 2 ve 3); Koh-i-noor'dan beyaz kuru pastel ve sangin (4 ve 5). Koh-i-noor'un yuvarlak çubuk şeklinde üretilen pek çok rengi vardır. Beyaz, sepya ve sangin Conte kalemleri (6, 7 ve 8).
Demir oksit, pastel tozu ve bağlayıcı bir maddenin karışımından elde edilen sangin'in tipik bir rengi (kan rengi) vardır. Beyaz, sangin, koyu sepya, deniz mavisi ve zeytin yeşili gibi tipik renklerdeki kura pasteller hem yuvarlak çubuk hem de Rönesans ressamlarının başarıyla uyguladıkları bir yöntem sangin, sepya ya da siyah füzenle renkli kâğıda desen çizmek, ardından gölgeli ve ışıklı alanları beyaz tebeşirle ortaya çıkarmaktı. 17. yüzyılda Rubens, Jordaens ve öbür ressamlar; 18. yüzyılda ise, Bouc-her, Fragonard ve Watteau, resimlerinde sık sık bu tekniği uygulamışlardır. Fransızlar buna deşsin â trois crayons adını vermişlerdir.
Res. 103 ve 104. Miqu-el Ferrön'un krem rengi ve gri renkte mi-Teintes resim kâğıdına çizdiği iki deşsin â trois cra-yons (üç renkli çizim) örneği.
Tarama kalemleri, kamışlar ve fırçalar 113 107 Mürekkeple yapılan resimlerde en çok Perry marka kapalı tarama uçlan kullanılır. Bu uçlar tahta bir sapa takılır ve gerektiğinde değiştirilebilirler. Bir mürekkep kartuşu olan Osmiroid marka açık tarama uçlu kalemi kullanmak, kapalı uçlu kalem kullanmaktan daha kolaydır. Mürekkeple çalışmak için en uygun fırçalar 3/0-12 numara samur fırçalardır: Resim yaparken fırça darbelerinin görülmesini istersek bu samur fırçanın yerine ondan daha sert olan domuz kılı fırçalar kullanmalıyız. Yumuşak görünümlü resimler elde etmek için ise, Sumi-e marka (geyik kılı) Japon fırçaları uygundur. Kamış kalemler, bir ucu eğik kesilmiş, içi boş kum bir kamış dalından yapılır. Kamışın ucu madeni tarama kalem uçlan gibi iki parçaya yanlarak hazırlanır. Kamışla çizilen çizgilerin kalınlığı uçtaki yangın genişliğine bağlı olmakla birlikte bu çizgiler genellikle kalın olur. Çizim yaparken az miktarda mürekkep kullanılır ve uç kâğıda sürtülerek çalışılır. Böylece başka hiçbir teknikle elde edilemeyecek griler elde edilebilir. Değişmez kalınlıkta ve düzgün çizgiler çizmek isterseniz, rapido adı verilen kalemleri kullanabilirsiniz. Rapidolann mürekkep kartuşu ve çeşitli kalınlıklarda değiştirilebilen uçlan vardır.
tekniğinde kullanılır) resim fırçaları; rapido, Perry marka saplı, kapalı madeni tarama ucu; Osmiroid marka açık tarama uçlu kalem.
Renkli kalem boyalar Res. 116-118. Kutuda kuru boya takımları: Faber (Seksenlik kutu, Resim 116), Caran D'Ache (Otuzluk kutu, Resim 117), Cumberland (Yet-mişikilik kutu, Resim 118). 118 Renkli kalem boyalarla ise durum biraz daha farklıdır.
Renkli kalem boyalarla resim yaparken istediğiniz boyayı seçin ve her zaman bir renkle başlayarak renklerin sayısını çoğaltın; istediğiniz renge ulaşmaya çalışın. Bu boyalarla resim yaparken otuzluk, yetmişikilik, seksenlik boya takımlann-dan renk seçme olanağınız vardır. Bu renklerin arasında zeytin yeşili, yeşil, zümrüt yeşili, yosun yeşili vb. gibi on ayn çeşit yeşil bulunabilir. Suluboya ya da yağlıboya resim yaparken olduğu gibi belirli bir yeşil elde ettikten sonra fikrinizi değiştirip başka bir yeşil aramaya girişme riski ve boz-yap çabası olmadan çalışabilirsiniz. Renkli kalem boyalarla renklerinizi azar azar kullanarak istediğiniz rengi bulabilirsiniz. Bu boyalar daha kolay denetleyebileceğiniz renkler verirler. Res. 121. Boyları kısal-mış kalemlerden dibine kadar yararlanabilmek için kalem sapları kullanın. Küçülmüş kalemleri tutmak oldukça zordur. Res. 122 ve 123. Suda çözülen kuru boyaya bir örnek. Solda, orta sertlikte mavi kuru boya bir kalemle kalın grenli, kuru suluboya kâğıdına çizilmiş bir tonlama örneği görülüyor. Sağda, aynı tonlamanın ıslak bir fırçayla sulandırılmasından sonra elde edilen sonuç verildi.
•34 135 135 135
Çağdaş teknik: Markerler VVATER-BAS WASSERBAİ A BASE D'E ( 137 Belli başlı beş marker markasından söz edebiliriz. Bunlardan ikisi olağanüstü markerler üretmektedir. Letraset'in American Pantone serisinde 203 adet geniş uçlu, 223 adet de ince uçlu marker; İngiliz Magic Marker serisinde ise 123 adet renkli marker bulunmaktadır. Markerlerle çizim yapmaya uygun "marker kâğıdı" ya da "fütre" kâğıdı adı verilen resim kâğıtları üretilmiştir. Bu tür kâğıtları bulmakta zorluk çekerseniz Bristol kartonlar gibi yumuşak ve emici türden ince kartonlar da işinizi görür. Kuşe kâğıdı ise bu amaçla kullanılmaz. Bir marker yeniyken ve mürekkebi kolaylıkla akarken aynı tonda ve kalınlıkta çizgiler elde etmek ve böylece geniş alanları hem ton farkı olmadan, hem çizgiler tek tek ayırt edilmeden doldurmak mümkündür. Renkleri kaynaştırmak, grileştirmek ve degrade yapmak amacıyla kullanılabilecek renksiz markerler de vardır. Resim 137'de kalın uçlu bir markerle üç farklı çizimin nasıl yapıldığına dikkat edin: Markerin ucunun kenarıyla ince çizgiler, ince yanıyla orta kalınlıkta çizgiler, ucu aşağı bastırıp tüm yüzünü kâğıda sürterek ise kalın çizgiler elde edilir.
Suluboya resme ilk adım, tek renkle yapılan suluboya Res. 146. Ben bu çocuk başını siyah suluboya ile ve lavi tekniğiyle yaptım. Lavi tekniğiyle yapılan resimlerde en çok suluboya malzemesi kullanılır. Ama siyah ya da sepya Çini mürekkebini de damıtılmış suyla sulandırarak aynı amaçla kullanabilirsiniz. Bu sayfanın altında lavi çalışmaları için gerekli malzemeyi görüyorsunuz. Dikkat ederseniz, hepsi de suluboya yapmak için kullandığımız araç gereçlerdir: Su, çeşitli kalınlıkta fırçalar, sünger ve kâğıt havlu, beyaz mum (resimde boş bırakılacak alanlar için) ve ilk elde gerekli olmamakla birlikte, yararlı başka gereçler: Bir su kabı, çizim için bir kurşunkalem, fazla suyu emdirmek için pamuk uçlu çubuklar, raptiye, zamklı bant, kâğıt klipsi, vb. Suluboyada birinci adım lavi yapmaktır. Bu teknikte tek boyayla çalışıldığından renk hazırlamak, ya da renkleri karıştırmak gerekmez; renk uyumu diye bir sorun da yoktur. Lavi tekniğiyle resim yaparken düşüneceğiniz tek şey çizim ve tonlamadır.
Mum boyalar ve yağlı pasteller Sanat tarihinde bilinen en eski malzemelerden biri de mum boyadır. Mum boya eski Mısır, Yunan ve Roma'da ankostik adı verilen bir teknikle, erimiş mum içine toz boyalan kanşürarak yapılır ve yaygm olarak kullanılırdı. Günümüzde bu boyalann çeşitleri 64 renge kadar çıkmaktadır. Piyasada yağlı pastel olarak bilinen bir tür mum boya da vardır. Bu boya da mum boya ile aynı teknikle yapılmış olmakla birlikte, mumu daha yumuşak ve yağlıdır. Mum boya yağlı pastelden daha az yumuşak olduğundan bir kat mum boya üstüne ikinci bir kat daha sürüldüğünde boya yüzeyi düzgün-leşir ve grenler ortadan kalkar. Mum boya renkler sabit kalmadıklanndan koyu rengin üstüne açık renk sürmek oldukça zordur. Yağlı pasteller daha yumuşak olduklanndan gerçek pastelle çakşırken yaptığımız gibi koyu renklerin üstüne açık renkleri sürebiliriz. Bu küçük fark dışında, iki boyadan hangisini kullanırsak kullanalım, tekniklerimiz ve bu tekniklerin bize sağladığı olanaklar değişmeyecektir. Her iki boya da kâğıda sürtülerek kullanılır. Parmakla renkleri kaynaştırabilir, ya da yayabilirsiniz. Her iki boyayı da silmek zordur. Önce bir bıçak ya da fal-çata ile mumlu ya da yağlı tabakayı kazımanız; ardından, plastik bir silgi ile işlemi bitirmeniz gerekir. Boya bıçakla kazındığında kâğıdın grenlerinin içi temizleneceğinden ikinci bir kez boyama zor olmaz. Açık renk bir boyanın üstüne koyu bir renk sürülmüşse koyu kat bıçakla kazınarak açık renk ortaya çıkan-labilir. Son olarak, her iki boya da terebentinde eridiğinden; istenirse, fırça kullanarak bir tür sulu-mum boya lekeler ve tonlamalar da elde edilebilir.
Pastel boyaların çekiciliği Bu konuda herkes istediğini düşünebilir. Ama kesin olan bir şey varsa, o da, pastelin kolayca biçim verilebilen, yumuşak, kâğıdı kavrayan ve ona müthiş bir uyum sağlayan inamlmaz bir malzeme olduğudur. Ayrıca, pasteller çok çeşitli renklerde üretilmektedirler. Amerikan malı Grumbacher marka pastel boyalar tek bir kutuda 336 renklik takım halinde satılmaktadır. Talens'in Remb-randt serisinde 180 renk, Schminker'de 99, Faber'de 72 renk vardır. Piyasada kurşunkalem biçiminde yapılmış pastel boyalar da satılmaktadır. Evet ama, neden bu kadar çok sayıda renk vardır? İçinde yağ ve vernik bulunmayan, katışıksız karışımından dolayı pastel güçlü bir boya türü değildir. Pigment denilen toz halindeki boya maddesi su ve zamkla bağlanarak pastel boya oluşturulmuştur. Bu yüzden pastel çabuk zarar görebilecek özelliktedir. Bu nedenle, pastel boyalar ton düzeltmeleri dışında karıştırılmazlar ve doğrudan kâğıda uygulanırlar. Bu da çok çeşitli renkte boya ile çalışmayı gerektirir. Pastel boya kapatıcı bir boya türüdür; koyu renklerin üstüne açık renkler sürülebilir. Parmakla yayma yapılabilir ama kâğıt tamponlar renkleri kaynaşürmak amacıyla kullanılamazlar. Pastel çalışmalarında kullanılacak kâğıt resmin boyutlarına bağlı olarak kalın ya da orta grenli olmalıdır. (Canson mi-Teintes kâğıtlarının bir yüzü orta, bir yüzü kalın grenlidir.) Pastel boya, hamur silgi ya da temiz bir bez parçasıyla silinebilir. Sıvı fiksatifler pastel boya renklerinde belirgin bir değişiklik yapüğından Talens üreticileri bunların az miktarda kullanılmasını; ardından çok farklılaşan renklerin rötuşlanmasını ve sonra da resmin camla korunmasını; camın resmi bozmaması için resmin önce bir paspartu (karton bir çerçeve) ile çerçevelenmesini önermektedirler.
|
|||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
| < Önceki | Sonraki > |
|---|